- 産業: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Особливо строгий відділення Абстракціонізм заснована Татлін Володимир Євграфович і Родченко Олександр Михайлович в Росії близько 1915. На constructivists вважали, що мистецтво має відображати безпосередньо сучасного індустріального світу. Татліна вирішальною впливом Пікассо кубізму конструкцій (будівництво 1914), яке він був бачив Пікассо студії в Парижі в 1913 році. Це були тривимірних натюрморти, з підручних матеріалів. Татліна став приносити його власної, але вони були повністю абстрактних та виготовлені з промисловими матеріалами. В 1921 російських художників, які слідували за Татліна до ідеї були називати себе Constructivists і в 1923 році маніфест був опублікований в їх журнал зл: ' — матеріал формування об'єкт це для естетичного комбінації. Об'єкт повинні розглядатися в цілому і таким чином буде не помітні 'Style' але просто продукт промисловий замовлення як автомобіль, літак і такого подібного. Конструктивізм — чисто технічної майстерності і організація матеріалів. ' Конструктивізму було придушене в Росії в 1920 році, але був доставлений на захід, Наум Gabo і його брат Pevsner Антуан і був великий вплив на сучасної скульптури.
Industry:Art history
Зростання концептуальні фотографії в 1960-х збіглася з початку інсталяціями відеоарту. За допомогою камер, художники, як Річард Лонг і Денніс Оппенгейм почав записувати свої виступи і тимчасові мистецькі твори таким чином зараз часто називають deadpan. Метою було зробити простий, реалістичні зображення, ілюстрації, яка виглядала документальний, наскільки це можливо. Це було пішохідна природи фотографії, її непохитна здатність сфотографувати все те ж саме, що художники сподобався, вважаючи, що це був мистецтва, зображені на фотографії, що було важливо. Впливаючі клітинки для концептуальних фотографії можна знайти ще на початку ХХ століття, коли фотографував Альфреда Штігліца Марсель Дюшан за гроші з пісуар, фонтан, на виставці в Нью-Йорку. Оригінальний фонтан була втрачена, але фотороботи Штігліца залишаються і стали твори самі по собі.
Industry:Art history
This term came into use in the late 1960s to describe a wide range of types of art that no longer took the form of a conventional art object. In 1973 a pioneering record of the early years of the movement appeared in the form of a book, Six Years, by the American critic Lucy Lippard. The 'six years' were 1966-72. The long subtitle of the book referred to 'so-called conceptual or information or idea art'. Conceptual artists do not set out to make a painting or a sculpture and then fit their ideas to that existing form. Instead they think beyond the limits of those traditional media, and then work out their concept or idea in whatever materials and whatever form is appropriate. They were thus giving the concept priority over the traditional media. Hence Conceptual art. From this it follows that conceptual art can be almost anything, but from the late 1960s certain prominent trends appeared such as Performance (or Action) art, Land art, and the Italian movement Arte Povera (poor art). Poor here meant using low-value materials such as twigs, cloth, fat, and all kinds of found objects and scrap. Some Conceptual art consisted simply of written statements or instructions. Many artists began to use photography, film and video. Conceptual art was initially a movement of the 1960s and 1970s but has been hugely influential since. Artists include Art & Language, Beuys, Broodthaers, Burgin, Craig-Martin, Gilbert and George, Klein, Kosuth, Latham, Long, Manzoni, Smithson.
Industry:Art history
Колаж це термін, використовуваний для опису техніки та отриманий твір мистецтва в якому шматки паперу, фотографіями, тканини та інші ephemera організував і застряг аж до опорну поверхню. Колаж можна включати інших засобах масової інформації, такі, як малювання та креслення і містять тривимірних елементів. Колаж термін походить від французького слова papiers collés або découpage, що використовується для опису техніки вставивши папір розрізів на різні поверхні. Спочатку це було використане як послугами художників техніку в двадцятому столітті.
Industry:Art history
Умови класичний або класичної увійшло у вжиток в сімнадцятому столітті для опису мистецтва та культури, стародавніх цивілізацій, Греції та Риму. Класицизму в мистецтві, щоб зробити посилання в пізніші роботи до стародавніх класичні стилі. Наприклад класицизму Рейнольдс. Античної міфології складається з різних міфи і легенди стародавніх грецьких і римських богів та героїв. Від відродження цього стала основним джерелом предмета до історії живопису. Також від Ренесансу, класицизму був всепроникна у Західному мистецтві і пішов через безліч перетворень.
Industry:Art history
Один із самих основних графічних матеріалів, відомий з часів античності. Це, як правило, зроблені з тонкого очищені верби лози, які нагріваються без присутності кисню. Цей параметр дає чорний розсипчастий палички, які залишають мікроскопічні окреслена частинок в папір або текстильні волокна, виробляючи лінію щільніше в точці тиску, але більш розмитим по краях. Загальним результатом є менш точними, ніж жорсткий графітові олівці, підходить до більш вільним досліджень. Вугілля деревне smudges легко і часто захищено розпорошеної фіксатором. Він використовується як ескізи і готових робіт і як недостатнє креслення для картин. У двадцятому столітті оброблених версія була розроблена, називають стислий вугілля.
Industry:Art history
Білий або не зовсім білий неорганічні матеріал, що складається з карбонатом кальцію. Природно, що відбуваються, хоча також промислово проводиться протягом усього ХХ століття.
Industry:Art history
Карикатура є картина, чи більше зазвичай малюнок, з людиною чи річчю в якій функції та форми були спотворені і перебільшені для того, щоб знущатися над або satirise тему. Термін спочатку італійським, caricatura, карикатура з'явилися і в італійського мистецтва близько 1600 в роботі Аннібале Carracci. Карикатура слово спочатку записується на англійській мові в 1748, року, як це відбувається, що Вільям Хогарт пофарбовані його великий анти-Французька-сатира O на Печеня Яловичина старі Англії, які включає в себе карикатури французький ченцем та французькі воїни. Хогарт зробили широкого використання карикатури і стала поширена у Великобританії після цього. Практикуючий геній у пізнішій вісімнадцятого століття і початку дев'ятнадцятого століття був Джеймс Gillray, який використав його для політичної cartooning форму карикатури, який продовжує з'являтися кожен день в наших газет. Не менш обдарованим був його сучасного Rowlandson Томас, який продюсував блискучий карикатури на манер і мораль часу. Макс Бірбом був видатним caricaturist в дев'ятнадцятому столітті, та Джеральд Scarfe є одним з найбільш потужних працює сьогодні.
Industry:Art history
Сильний, ткані тканину, що традиційно використовуються для супортів художників. Звичайно зроблені з лляного або бавовняного нитку, але також виготовлені з штучних матеріалів: поліестер.
Industry:Art history
Британський сюрреаліста Група була заснована в 1936 році. Головний організація цифри були поет і критик Герберт читання, поет і художник Девід Гаскойн, художник Пол Неш і художник і колекціонер Роланд Пенроуз. Того ж року вони організували перший сюрреаліста міжнародній виставці в Лондоні, який привертає величезну увагу громадськості. AT відкриття Сальвадора Далі читав лекції з всередині глибоководні водолазний костюм. Неш ймовірно, також робили найбільшим внеском художнього до британського сюрреалізму, і є потужним сюрреалістичних елементів у роботі Генрі Мур в той час. Інші художники, на додаток до Пенроуз, включають Агар Армстронг Banting, Ithell Кохун, Conroy Меддокс, Mesens, Trevelyan. У 1947 році британський гурт об'єдналася з французької.
Industry:Art history
