- 産業: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Disain masstoodanguna, kohapeal valmistatud kaupu. Sõna oli esmalt kasutada Ameerikas 1920 spetsialist disainerid, kes töötasid tootedisain töö kirjeldamiseks. Varem, Henry Ford 1913 tootmisliini auto tööstus ja hiljem teiste kauba tootmise kasutuselevõtmine liikuda kunstimaailmas püüda keevitada kunsti ja tehnoloogia koos. Constructivism Venemaal ja Bauhaus Saksamaal olid inspireeritud uus masin Vanus; suurem tähelepanu vormi pärast funktsiooni nad loodud disaini, mis oli abstraktne, geomeetrilise vormi.
Industry:Art history
Antiik kirjutamine ja joonistamine keskmise, tint on endiselt kõige sagedamini valmistatud süsinik ja sideained, kuid Ajalooliselt oli ka valmistatud taimse või loomse allikatest nagu raua gall ja seepia. Tindid on traditsiooniliselt must või pruun värv, kuid võivad sisaldada ka värvitud värvained ja pigmendid. Neid kasutatakse traditsiooniliselt soobel harjad või quill, pilliroo või pliiatsi sorte.
Industry:Art history
Üks peamised või Lääne kunsti stiilid. Tunnustust looduse enese ja tema valitud konkreetse valdkonna art on suhteliselt uus nähtus. Kuni ndatel piirdus maastik maalid tegelevad peamiselt religioosne, mütoloogiline või ajaloolisi teemasid (ajalugu maali) taustal. Sajandist kunstnikud Claude Lorraine ja Nicholas Poussin töö maastiku taustal hakkas domineerima näilik aluseks töö ajaloo teemadel. Nende käsitlemine maastik oli aga väga stiliseeritud või kunstlik: nad üritasid tekitada maastiku klassikalise Kreeka ja Rooma ja nende töö sai tuntuks klassikalise maastikku. Samal ajal Hollandi maastiku olid kunstnikud nagu Jacob van Ruysdael välja palju naturalistlik vormi maastikumaali, põhineb nende ümber nägi. Kui ka seitsmeteistkümnendal sajandi Prantsuse Akadeemia salastatud kunsti stiilid, see paigutatud maastiku neljas järjekorras välja viis žanrid. Sellegipoolest maastikumaali sai üha populaarsemaks kaudu XVIII sajandil, kuigi klassikalise idee ülekaalus. Üheksateistkümnendal sajandil aga nägin tähelepanuväärne plahvatus naturalistlik maastikumaali, osaliselt tingitud tundub et loodus on otsene väljendus Jumala mõiste, ja osaliselt suureneva võõrandumise paljud inimesed loodusest kasvav industrialiseerimise ja linnastumise. Suurbritannias toodetud kaks lahendamata panustajad see nähtus John Constable ja JMW Turner. Kumminui juhitakse seejärel Prantsusmaa kui Impressionistid maastiku käed maali sai revolutsiooni Lääne maalikunsti (moodsa kunsti) sõiduki ja žanrid traditsioonilise hierarhia lagunes.
Industry:Art history
Perspektiivis leiutati Saksa fotograaf, kunstiteadlane ja kunstikriitik Franz Roh 1925 oma raamatus Nach Expressionismus: Magischer Realismus (pärast ekspressionismi: Magic Realism). Kirjeldab kaasaegset realist maalid fantaasia või unenäolise teemadel. Central Europe Magic Realism oli osa kaasaegse või avangardi kunsti, tuntud tellimus, mis toimus tavaliselt pärast Esimese maailmasõja naasmist mitteosalemine. Kunstnikud lisatud Giorgio de Chirico, Alberto Savinio ja teised Itaalias ja Aleksandr Kanoldt ja Adolf Ziegler Saksamaal. (Vt ka Neue Sachlichkeit.) Maagiline Realism on tihedalt seotud oneiric Sürrealism ja Neo-Romantism Prantsusmaal. Mõistet kasutatakse ka teatavate Ameerika kunstnikud 1940 ja 1950 Paul Cadmus, Philip Evergood ja Ivan Albright. 1955 Kriitik Angel Flores kirjeldamiseks Magic Realism Jorge Luis Borges ja Gabriel García Márquez kirjalikult ja see on muutunud märkimisväärse kui vaidlustatakse kirjanduse mõiste.
Industry:Art history
Ladina väljend tähendab mäletan sind peab surema. Memento mori maal või skulptuur on üks eesmärk on meelde vaataja oma suremus ja lühidus ja ebakindluse inimelu Jumal ja loodus. Põhilised memento mori maal oleks portree kolju, kuid tavaliselt muud sümbolid on tund prillid või kellad, lõppenuks või guttering küünlad, puuviljade ja lillede. Tihedalt seotud memento mori pilt on vanitas Natüürmort. Lisaks suremuse sümbolid võivad nendeks teiste sümbolite muusikariistad, veini ja raamatute meenutavad meile selgesõnaliselt edevus (st väärtusetus) maised naudingud ja kaupade. Termin on algselt pärineb koguja raamat Piiblis avamise read: "Vanity vanities, ütleb jutlustaja, edevus vanities, kõik on edevus. "Vanitas ja memento mori pildi sai populaarseks ndatel religioosse vanus, kuna peaaegu kõik uskusid, et elu maal oli lihtsalt ettevalmistus elu pärast surma. Kaasaegse kunstnikud on jätkuvalt uurida selle žanri.
Industry:Art history
Minimalism või Minimal kunst on abstraktne kunst, mis USA-s 1960. aastate teisel poolel arenenud äärmusliku vormi. On näha, kui ulatub abstraktse idee et kunst peaks olema oma reaalsuse ja ei ole mingi muu asi imitatsioon. See peale liiga valmistatud art kaasaegne, tööstuslike materjalide vaatemänguks idee. Minimal kunstnikud tavaliselt valmistatud tööd väga lihtne geomeetriliste kujundite joonestamine ruudu ja ristküliku. Paljud minimaalne teoste uurida nende materjalide omadused. Minimal kunst oli enamasti kolmemõõtmeline aga kunstnik Frank Stella oli oluline minimalistlik. Teised peamised kunstnikud olid Andre, Flavin, Judd, Lewitt, Morris ja Serra. Minimaalse ja kontseptuaalse kunsti vahel on tugevad seosed. Esteetiliselt, Minimal art pakub ülimalt puhastatud vormi ilu. Seda võib vaadelda ka kui esindavad selliseid omadusi nagu tõde (sest seda anna see midagi muud kui mis see on), tellimus, lihtsust, harmony.
Industry:Art history
XIX sajandi Realism oli eriline tähendus on kunsti mõiste. Sest kaasaegne kunst, realism ja realist, tõusu või realistlik, kaasajal peamiselt stilistilise kirjelduse, viidates maal või skulptuur, mis jätkab esindama asju nii, et enam-vähem eelneva kuupäevad Postimpressionism ja kaasaegne laade, mis järgnes järjest. See kehtib ka, et palju paremini kaasaegse realist kunst on teema, mis oli XIX sajandi realismi põhiolemus ärrituvus. Kahekümnenda sajandi realism nägin plahvatus kui Esimese maailmasõja šokk toodud reaktsioon, tuntud kui tellimuse tagastamise sõjaeelse perioodi avangardi eksperimenteerimise 1920. Saksamaal see viis Neue Sachlichkeit liikumine (Otto Dix, Christian Schad) ja Magic Realism. Prantsusmaa, Derain, varem Fauve kunstnik, sai keskne tegelane oli nn traditionisme. USAs oli Regionalism ja suur realist Edward Hopper nähtus. Suurbritannias oli Euston Road kooli ja kunstnik Meredith Frampton. Briti köök valamu kunstnike võiks arvata, kuid nad kasutasid põhiliselt tänapäeva stiilid maalida Realist teemadel. Teiste suuremate kaasaegse realist on kunstnikud Balthus, Freud, Hockney (ja tema portreed), Gwen John, Morandi, Spencer.
Industry:Art history
Art lai liikumine Lääne kunsti, arhitektuuri ja disaini, mis ujedalt lükkas varem mudelina kohal kunsti valdkonnas. Seega perspektiivis modernistliku või kaasaegse kunsti. Modernismi jõudsalt alates umbes 1850. Modernismi ettepaneku uut liiki kunsti põhjusel, et need on rohkem vaja praegusel ajal. Seega iseloomustab pidev innovatsioon. Kuid kaasaegne kunst on tingitud sageli liiga erinevate sotsiaalsete ja poliitiliste tegevuskavade. Need olid sageli utoopiline ja modernismi oli üldiselt seostatakse ideaalne nägemused inimeste elu ja ühiskond ja usk pooleli. Tingimused modernismi ja moodsa kunsti kasutatakse üldiselt kirjeldada järjest kunsti liikumise, et kriitikud ja ajaloolased on kindlaks teinud alates Realism Courbet lõpeb abstraktse kunsti ja selle arengust kuni 1960. Selleks ajaks oli modernismi muutunud domineeriv mõte kunsti ja modernistlik maal eriti kitsas teooria oli väga mõjukas Ameerika kriitik Clement Greenberg sõnastanud. Reaktsioon siis toimus, mis leiti kiiresti Postmodernism.
Industry:Art history
Esmakordselt kasutati seoses elektrooniliste element oli segatud meedia ehitustööde 1960. Andy Warhol sündmuste lavale rock grupp on Velvet Underground, plahvatav plastist vältimatu, mille kombineeritud muusika, performance, film ja valgustus, kirjeldati multimeedia pealkirja. Kuna hilise 1970s Multimeedia on tulnud määratleda kunsti, mis kasutab kombinatsiooni elektroonilise meedia, mis võivad sisaldada videot, filmi, heli ja arvutid.
Industry:Art history
Sõna naiivne tähendab lihtsat, ei mõjuta, annab majapidamisfooliumile vähe. Art terminina see konkreetselt viitab kunstnikke, kes ka on olnud mingit ametlikku väljaõpet Kunstikoolis või Akadeemia. Naiivsed kunsti iseloomustab lapselik lihtsus teostamise ja visiooni. Sellisena ta on olnud hinnatud modernistidest püüdes saada mida nad näevad art traditsioonilise süsteemi raames loodud ebasiiras rafineeritumalt. Tänapäeva kõige kuulsam naiivne kunstnik on Henri Rousseau, tuntud Le Douanier (tolli mees) ta täistööajaga töökohta. Teised on Bauchant ja Suurbritannia St Ives meremehe Alfred Wallis, kelle töö suurepäraselt mõjutanud Ben Nicholson. Naiivsed kunstnike nimetatakse vahel (vt Primitivism) kaasaegne primitiivid. Kategooria kattub koos nn autsaider kunsti või Prantsusmaal, Art Brut. See hõlmab ka kunstnikke, kes on näiteks kurjategijad ja vaimselt haiged inimesed ühiskonna äärealadele.
Industry:Art history
